Wydarzenia

Od 22 września wnętrza Galerii Miejskiej we Wrocławiu, wypełni barwne szkło i monochromatyczna grafika artystyczna. Zgromadzone na wystawie prace dziesięciu artystów, związanych z wrocławską Akademią Sztuk Pięknych, cechuje mistrzowski warsztat, który w połączeniu z bogatą wyobraźnią, pozwolił stworzyć prezentację wyjątkowych dzieł.

W dzisiejszym bogatym stanie różnorodnych dziedzin sztuki, do ekspozycji „www.wrocławski warsztat i wyobraźnia”, kurator Mirosław Jasiński wybrał dwie, które wymagają od artysty opanowania i udoskonalania warsztatu – grafikę warsztatową i szkło artystyczne. Każda z nich w miarę postępów umiejętności twórcy, otwiera nowe możliwości i zaprasza do poszukiwań oraz eksperymentów w materii, którą ze sobą niesie.  Całą dziesiątkę artystów, prezentująca swoje prace na niniejszej wystawie – pięciu szklarzy i pięciu grafików warsztatowych – łączy jedno: biegłość w stosowaniu skomplikowanych procedur warsztatowych, połączona z niezwykłą umiejętnością realizacji wyobraźni stosowanej i tworzenia rzeczy wykazujących wielkie mistrzostwo.

O co tyle krzyku?

Warsztat graficzny to zespół metod i technik wykonywania grafiki. Ich zakres był przez wieki ustawicznie poszerzany, dzięki czemu grafika artystyczna zasłużyła na miano najbardziej chłonnej i otwartej na technologiczne nowinki dziedziny sztuki. Ta jej cecha uzyskała potwierdzenie w dokonanej w końcu XX wieku absorpcji matrycy cyfrowej. Zakres możliwości technologicznych i obrazowych grafiki artystycznej po raz kolejny został gwałtownie powiększony.

Szkło jest substancją wysoce tajemniczą. Wymyka się precyzyjnym definicjom, a nauka nie uznaje go za ciało stałe. Pisze się o nim, że jest ciałem bezpostaciowym „w stanie szklistym”, co ma oznaczać substancję, która niezależnie od swojego składu chemicznego zestaliła się ze stanu ciekłego bez krystalizacji. Ta nieuchwytność i nieprecyzyjność chemii szkła ma konsekwencje natury artystycznej – od niepamiętnych czasów wyrabia się je z mnóstwa różnych materiałów i barwi na niezliczone sposoby w odległych od siebie miejscach na świecie, zaś przed artystami stwarza to nieograniczone możliwości.

Co proponują artyści?

Na wystawie „www.wrocławski warsztat i wyobraźnia”, widzowie zobaczą zgrabność kształtów cechującą eleganckie prace Małgorzaty Dajewskiej, Agnieszki Leśniak-Banasiak i Wojciecha Peszko,  antropomorficzne kształty przewijające się przez prace Beaty Stankiewicz i Patrycji Dubiel, filmowe i pięknie wykadrowane mezzotinty Christophera Nowickiego, grafiki rodem z baśniowych ilustracji z dziewiętnastowiecznych folio Anny Janusz-Strzyż, senne symbole z prac Przemysława Tyszkiewicza, teksturę codziennych przedmiotów, tak pieczołowicie oddaną przez Agatę Gertchen, a także architektoniczny perfekcjonizm Viniciusaa Libardoniego.

Na potrzeby ekspozycji podzielono artystów, stosownie do przestrzeni, na pięć par - szklarkę/szklarza i grafika/graficzkę: Beatę Stankiewicz - Szczerbik i Annę Janusz-Strzyż, Małgorzatę Dajewską i Agatę Gertchen, Agnieszkę Leśniak –Banasiak i Viniciusa Libardoniego, Patrycję Dubiel i Przemysława Tyszkiewicza, Wojciecha Peszko i Christophera Nowickiego. Oczywiście zagadką jest jak przebiegać będzie „rozmowa” między dziełami w poszczególnych salach: czy będzie to harmonijne uzupełnienie czy może kłótnia? Jak zawsze w sztuce wartości i walor całego projektu objawia się dopiero przy realizacji.

Kuratorem wystawy jest Mirosław Jasiński.

Data: 22.09-17.10.2023

Miejsce: Galeria Miejska we Wrocławiu, ul. Kiełbaśnicza 28