Ten wszechstronny, nowatorski i pełen fantazji artysta był nie tylko malarzem, grafikiem, ale także projektantem szklanych rzeźb oraz form użytkowych. Jego prace wywarły wielki wpływ na artystów szkła w wielu krajach.
Przygoda Fulvio Bianconi’ego ze szkłem zaczęła się w latach 30. XX w. po przeprowadzce rodziny do Wenecji. Tam przez dwa lata (1930–1931) Fulvio uczył się historyzującego malarstwa nanoszonego emalią kolorową na powierzchnię szkła. Pracował dla firmy Salviatiego, która jako pierwsza, od 1859 r., zaczęła odtwarzać w Murano zapomniane techniki weneckie – filigran i millefiori (tysiąc kwiatów). Z hutami na wyspie Murano pozostał związany przez całe swoje artystyczne życie.
W latach 1931–1935 Fulvio studiował na Akademii Sztuk Pięknych (Accademia di Belle Arti) i jednocześnie, aby się utrzymać, pracował jako gondolier, karykaturzysta oraz muzyk w orkiestrze tanecznej. Posiadał znakomity zmysł obserwacji. Z uwagą przypatrywał się tancerzom podczas słynnych karnawałów weneckich. Z tej inspiracji powstały jego pierwsze projekty figuralne tancerzy w historycznych strojach ...
Cały artykuł dostępny w nr. 1/2023 "Szkła i ceramiki". Zamów już teraz
Wywiad z Małgorzatą Dajewską – wielką damą polskiego szkła artystycznego
Alchemia Aleksandry Kujawskiej - wywiad z artystką
Wanda Golakowska i cztery dekady Pracowni Ceramiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie
Szklane domy – szkło w architekturze
Transfer grafiki na podłoża ceramiczne
Stara technika origami w nowym zastosowaniu dla szkła
Polscy projektanci szkła – Beata Szajna
Huty szkła w Wołominie do II wojny światowej
Rzeźba w porcelanie, porcelana w rzeźbie - projekt Koła Naukowego „Nowa ceramika”
Relacja z Łódź Design Festival 2023
