"Od 25 lat projektuję szkło. Ujarzmiam żywioły, które szaleją w rozgrzanej do czerwoności, a potem zastygającej szklanej masie. Powstają z niej małe dzieła sztuki narysowane przeze mnie na kartce papieru, a następnie wykonane przez dmuchaczy szkła przy piecu hutniczym. W szkle interesują mnie zniekształcenia, odbicia światła, faktury i efekty hutnicze uzyskane na gorąco podczas formowania, nie zawsze do końca przewidywalne. Szukam pomysłów w różnego rodzaju wnętrzach, architekturze, realizacjach urbanistycznych, w których szkło i światło odgrywa ważną rolę. Projektując, dążę do umiejętnego połączenia w jedną formę tego, co estetyczne, artystyczne i użytkowe. Zwracam uwagę na idealne proporcje. To one sprawiają, że formy są piękne, ponadczasowe i pasują do każdej przestrzeni. Zaprojektowałam kilka tysięcy kształtów, a ponad tysiąc zostało zrealizowanych"
Cały artykuł dostępny w nr 3/2023 "Szkła i ceramiki". Zamów już teraz
Magdalena Gazur – trendsetterka bolesławieckiej ceramiki
Podróż śladami porcelanowej litofanii
Szepty ziemi. Lokalny surowiec w praktyce ceramicznej
Krąg osobisty – dialog artystyczny na ceramicznych paterach
„Dom”. Wystawa ceramiki litewskiej w Gdańsk
Historia dekorowania polskiej porcelany metodą kalkomanii w latach 1890–1950
Światło „Zawiercia”. Wybrane przykłady szkła oświetleniowego w stylu art déco z huty szkła w Zawierciu
Szkliwa dla praktyka – na przełaj przez naukę i technikę. Język tlenków i mapy możliwości
Pigmenty ceramiczne. To one zmieniły porcelanę
Fajans pomorski. Dialog kultur utrwalony w ceramice regionu
