Ludwik Fiedorowicz. Wczoraj i Dziś Projekty Ludwika Fiedorowicza na trwałe wpisały się w kanon klasyki polskiego szkła, stając się świadectwem mistrzostwa formy i ponadczasowej elegancji. W Katalogu Polskich Projektantów Szkła twórca przedstawiany jest jako osoba „charakterna, bezkompromisowa i dążąca do perfekcji”.
Nigdy nie mówiłem, że jestem artystą W jego biografii można prześledzić historię wzornictwa, ale też realia pracy projektantów, którzy zaczynali swoją drogę w latach 50., w czasach, w których temat praw autorskich praktycznie nie istniał.
Surowa i dzika. Mineralna pamięć miejsca Surowe i dzikie – tak mówimy o składnikach pochodzenia naturalnego, które pozyskujemy i z których tworzymy ceramiczne obiekty lub szkliwa, dla podkreślenia nieokiełznanych cech naturalnego surowca w świecie, który uprzemysłowiono wraz ze sztuką, czy tradycjami dawnego rzemiosła.
Ziemski pejzaż to mineralna kronika zdarzeń – powolnych procesów geologicznych, rozpisanych na miliony lat przemian, niepojmowalnych w perspektywie trwania ludzkiego życia, a także efektów gwałtownych żywiołów oraz konsekwencje ingerencji człowieka w ekosystemy i klimat. W fizycznych właściwościach naturalnych surowców, które mogą posłużyć do przygotowania szkliwa ceramicznego, kryje się ogromny potencjał narracyjny. Surowość i dzikość nie opisują jedynie pierwotnego, pozbawionego pośrednictwa producentów i sprzedawców, procesu własnoręcznego wydobycia nieprzetworzonego materiału, o którego parametrach technicznych wiadomo niewiele.
Barbara Zworska-Raziuk. Sekrecje sztuki i życia Ciemność – światło. To opozycje lub też jedność, której nie dostrzegamy. Zatoczenie koła, zamknięcie okręgu. Początek i koniec. Oglądam zdjęcia prac Basi wybranych na wystawę – prace te iskrzą się światłem.
Jej szklane rzeźby fotografowane na tłach jasnych albo wynurzające się z czerni nierozpoznanej przestrzeni nieodmiennie migocą, mienią się refleksami.
Młode talenty – Kacper Pielaszek Artysta rzeźbiarz (ur. 1996 w Warszawie) ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. W. Gersona w Warszawie. W latach 2016–2021 studiował na Akademii Sztuk Pięknych w pracowniach kolejno dr.
Uratowane dziedzictwo. Szkło użytkowe ze zbiorów Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu Kolekcja polskiego szkła użytkowego Pałacu Schoena Muzeum w Sosnowcu liczy sobie już 45 lat. Jej skromny zaczątek zgromadzono w Centralnej Wzorcowni Szkła (CWS) w Sosnowcu, otwartej w 1980 roku pod egidą Zjednoczenia Hut Szkła Gospodarczego i Technicznego „Vitropol”.
Celem kolekcji była prezentacja oferty handlowej wszystkich 14 państwowych wytwórni szkła gospodarczego i kryształowego, skierowanej do kontrahentów zagranicznych. Rok później Zjednoczenie zlikwidowano, a CWS przemianowano na Muzeum Szkła Współczesnego podległe następnej jednostce nadrzędnej przemysłu szklarskiego – Zrzeszeniu Przedsiębiorstw Przemysłu Szklarskiego. Po 1989 roku Zrzeszenie próbowało odnaleźć się w nowej rzeczywistości, ale ostatecznie w 1994 roku zostało postawione w stan upadłości, a zasoby szkła stały się częścią masy upadłości. Władze samorządowe Sosnowca wykupiły kolekcję i przekazały
do nowo powstałego, samorządowego Muzeum w Sosnowcu (od 2015 roku Pałac Schoena Muzeum w Sosnowcu).
Halo Witryna – sztuka w podziemiach Gdyńskie Hale Targowe od lat są jednym z najbardziej charakterystycznych punktów na mapie miasta. Modernistyczna architektura w duchu konstruktywizmu stanowi tło zarówno dla codziennych zakupów, jak i dla działań artystycznych, które stopniowo odmieniają charakter przestrzeni.
W podziemiach hali działa Stowarzyszenie Halo Kultura, skupiające artystów, rzemieślników i muzyków.
Druga edycja „GlassFest” w Krakowie Od 14 do 24 października 2025 roku w Krakowskiej Hucie Szkła (Sieć Badawcza Łukasiewicz – Instytut Ceramiki i Materiałów Budowlanych) odbyła się druga edycja „GlassFest Kraków – Festiwalu Nauki i Technologii”, którego tematem przewodnim były w tym roku relacje szkła ze światłem.
Oficjalne rozpoczęcie festiwalu uświetnił pokaz ręcznego formowania szkła przeprowadzony przez Monikę Rościszewską, artystkę związaną z Akademią Sztuk Pięknych w Krakowie.W ramach zajęć dla uczniów szkół
podstawowych odbyły się pokazy ręcznego formowania szkła i prelekcje z zakresu fizyki i technologii szkła, okraszone licznymi ciekawostkami dotyczącymi historii oświetlenia, przenikania światła przez szkło oraz zjawiska luminescencji. Dla pozostałych uczestników festiwalu przygotowano liczne atrakcje – warsztaty hutnicze, warsztaty z kształtowania szkła w piecu fusingowym (pod nadzorem Marty Wojciechowskiej z Uniwersytetu Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie), warsztaty pâte de verre (prowadzenie: Justyna Żak z Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu), autorski pokaz tworzenia szklanych neonów w wykonaniu
Dominiki Waligórskiej, autorski pokaz pracy ze szkłem formowanym na gorąco prowadzony przez Justynę Żak, warsztaty plastyczne dla dzieci.
.
Festiwal ceramiki CeramikFest w Zamku Sarny Zamek Sarny w Ścinawce Górnej na Dolnym Śląsku – to tam miało miejsce wydarzenie, które stworzyło przestrzeń pełną miłości do ceramiki i porcelany, łącząc ludzi oddanych tym materiałom, dając im pole do spędzenia wspólnego czasu w otoczeniu tego, co kochają i tworzą.
Pierwsza odsłona festiwalu ceramiki CeramikFest – zorganizowana 6–7 września 2025 roku przez fundację CeramikFest – powstała, by nagłaśniać, wspierać i przede wszystkim celebrować ceramiczną twórczość
artystyczną i użytkową.
Fundację założyło czworo przyjaciół: Magdalena Pełka de Armas, Hernan de Armas Texier, Halina Dubielecka i Barbara Trzybulska, działających na różnych polach aktywności zawodowej i społecznej. Ich doświadczenia wzajemnie się uzupełniają i wzbogacają możliwości działania we wspólnym celu.
Już za bramą, na dziedzińcu zamku, można było poczuć wyjątkową atmosferę wspólnoty artystów, panującą wśród rozciągających się na dziedzińcu stoisk pełnych pięknej ceramiki, przywiezionej do zamku przez ich twórców.
Master class Sztuka toczenia – naczynie z pokrywką Toczenie na kole garncarskim to jedna z najbardziej wymagających technik, która nie może się obyć bez precyzji, dużej cierpliwości oraz ciągłego skupienia na każdym etapie realizacji. Szczególnie istotne jest opanowanie procesu centrowania masy, co stanowi fundament dalszego tworzenia bardziej skomplikowanych form i bezpośrednio wpływa na jakość końcowego obiektu.
Wykonanie pojemnika z pokrywką to proces łączący aspekty techniczne oraz artystyczne.
Kolekcja ceramiki polskiej Heleny i Konstantego Tarasowiczów Zbiory ceramiki w Muzeum Narodowym w Warszawie stanowią obecnie jedną z największych kolekcji ceramiki artystycznej od końca XIV do początku XX wieku, która liczy ponad 9 tys. obiektów, z czego około 3 tys.
O życiu i twórczości Władysławy Prucnal Laureatką Dorocznej Nagrody Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2025 roku w kategorii twórczość ludowa została Władysława Prucnal – mistrzyni ludowego rzemiosła. Wybitna artystka, od lat związana ze społecznością Medyni Głogowskiej, świętuje w tym roku swoje 90.
Malarskie poematy Stanisława Soboty W szklanych formach Stanisława Soboty widać podobieństwo do zjawisk natury. Artysta sam deklaruje nawiązanie do przyrody, którą stara się uchwycić we fragmentach ruchu i wyrazistych barwach.
→ Natalia Komorowska: Obecnie pracuje Pan nad nową kolekcją w szkle na gorąco w hucie szkła.
Justyna Dżaman Młoda artystka, designerka, studentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku Sztuka i wzornictwo szkła. Już podczas studiów szkło jej projektu trafiło do zbiorów muzealnych Glass and Jewellery Museum w Jabloncu nad Nisou (CZK), a sama artystka doczekała się kilku publikacji
w magazynach o sztuce i katalogach.
DaDu, czyli Danuta Duszniak Znana z ikonicznych projektów serwisów i porcelanowej galanterii dla Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. Zakochana w modzie, nieekscytująca się jedzeniem. Zarażająca ludzi pogodą ducha.
Przerwana baśń
Urodziła się 23 marca 1926 roku, a jej dzieciństwo upływało między Lwowem a Stanisławowem.
Brak słów / Lost for Words 5 września br. był wyjątkowym dniem dla wrocławskiego środowiska ceramicznego. Daria Kowalewska, absolwentka wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych, odebrała złoty medal w prestiżowym konkursie Martinsons Award 2025, organizowanym w ramach 5.
I Międzynarodowe Triennale Rzeźby Ceramicznej Organizowanie po raz pierwszy wydarzenia o międzynarodowym zasięgu zawsze budzi pytania i wątpliwości o trafność pomysłu, czasu i miejsca. I Międzynarodowe Triennale Rzeźby Ceramicznej okazało się strzałem w dziesiątkę.
XV Festiwal Wysokich Temperatur. Przez ogień do sztuki 27–29 czerwca 2025 roku Wrocław po raz piętnasty zamienił się w europejską stolicę ognia i sztuki. Międzynarodowy Festiwal Wysokich Temperatur, organizowany przez Akademię Sztuk Pięknych im.
Branżowe Centrum Umiejętności w dziedzinie przemysłu szklarskiego 25 czerwca 2025 roku w Malinowie (powiat działdowski, woj. warmińsko-mazurskie) odbyła się konferencja inaugurująca działalność Branżowego Centrum Umiejętności w dziedzinie przemysłu szklarskiego – pierwszego tego typu ośrodka w Polsce.
Powstanie BCU jest efektem realizacji projektu „Utworzenie Branżowego Centrum Umiejętności w dziedzinie przemysłu szklarskiego”, dofinansowanego przez Unię Europejską w ramach Krajowego Planu Odbudowy.
Piękno i czar śląskiej porcelany R.S. Prussia Od 14 września do 30 listopada br. w Muzeum Porcelany Śląskiej w Tułowicach odbywa się wystawa wyrobów fabryki porcelany R.S. Prussia. Eksponaty pochodzą z prywatnej kolekcji Marty Kolek-Mizi i Rafała Mizi.
Historia porcelany w Tułowicach (niem.
Gorączka białego złota w Muzeum Pałac Saski w Kutnie Pałac Saski w Kutnie, w którym zatrzymywał się król Polski i elektor Saksonii August III, był kluczowym miejscem na dawnym szlaku łączącym Warszawę z Dreznem. W tym roku stał się on również ważnym przystankiem dla kolekcjonerów starej europejskiej porcelany.
75 lat Ceramiki Artystycznej Z okazji przypadającego w tym roku doniosłego jubileuszu 75-lecia działalności „Ceramiki Artystycznej” Spółdzielni Rękodzieła Artystycznego w Bolesławcu przygotowano wiele okolicznościowych przedsięwzięć, których kulminacja przypadła na czas 31.
Master class. Reliefowe malowanie szkliwami Technika, w jakiej tworzę dekoracyjne talerze i obrazy na płytkach, to tzw. reliefowe malowanie szkliwami. To określenie potoczne, ale dobrze oddaje charakter pracy. Dlaczego „malowanie”? Bo do nakładania szkliw używam głównie pędzla.
Technologia wytwórcza porcelany w 2. połowie XVIII wieku Wiek XVIII to początek historii europejskiej porcelany, do której powstania przyczyniły się trzy osoby: znany uczony Ehrenfried Walter von Tschirnhaus, alchemik Johann Friedrich Böttger i król polski i elektor saski August II Mocny.
Motyw róży na porcelanie miśnieńskiej Królewska Manufaktura Porcelany w Miśni jest najdłużej funkcjonującym zakładem produkującym porcelanę w Europie. Od ponad 315 lat wyznacza kanony sztuki zdobniczej, wprowadzając do repertuaru dziesiątki motywów, które na trwałe zapisały się w historii rzemiosła artystycznego.
Produkcja szkła okiennego. Szkło płaskie – metoda ręczna Szkło okienne z cholew (niem. Zylinderglas) – w taflarni następowało wydmuchanie (niem. Walzenglasverfahren) za pomocą piszczeli walca szklanego (cylindra), który po rozcięciu dna i szyjki oraz wzdłużnym rozcięciu był prostowany do kształtu płyty.
Nabier, nabel (niem.
Bożena Sacharczuk. Dialog z naturą Zachwycające bogactwo faktur i kolorów szkliw, pękate obiekty, nieoczywiste deformacje to znak rozpoznawczy prac Bożeny Sacharczuk. Artystka podczas tworzenia prowadzi dialog z naturą, która jest jej główną inspiracją.
.
Ceramiczne działania w Przestrzeni Sztuki WL4 Zaczęło się od „domu chleba” – budynku dawnej piekarni „Germania” usytuowanej na brzegu Motławy, trochę na uboczu, ale niedaleko centralnych punktów miasta, blisko powstającego wtedy Muzeum II Wojny Światowej.
I Międzynarodowe Triennale Rzeźby Ceramicznej 26 czerwca br. na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie odbyło się otwarcie wystawy finalistów I Międzynarodowego Triennale Rzeźby Ceramicznej. To ważna data w historii polskiej ceramiki unikatowej.
W kręgu porcelanowego dziedzictwa Wałbrzycha. Od „Kristera” do „Krzysztofa” Przedmioty wykonane z porcelany pełnią funkcje użytkowe i dekoracyjne. Te posiadające walory artystyczne bądź/i historyczne czy dizajnerskie stają się elementami muzealnych kolekcji lub zbiorów prywatnych kolekcjonerów.
Przeważnie każdy z nas ma swój ulubiony porcelanowy kubek lub filiżankę ze spodkiem.
1 
Newsletter